장소의 의미 : 시노하라

6월 27, 2015

한여름의 판타지아 – 감독 장건재

1. 보편적 판타지 : 마케팅 소구점은 여행에서 만난 낯선 남녀의 로맨스이다. 서양의 비포시리즈(비포선라이즈, 비포선셋)와 비견된다. 홀로 떠나는 여행에서의 설레임은 모든 싱글 남녀의 판타지가 아니던가.
2. 장소의 의미 : ‘시노하라’를 보며, 내 고향 태백을 떠올렸다. 한때 번성했던 마을은 텅텅 비었다.
씬은 가지런히 놓인 장작더미를 3초간. 요네자와 할머니가 시노하라를 ‘부서진 곳’이라 하는 이야기 장면. 잘리워 지기위해 꺽인 나무 씬을 3초간 보여준다.
임업이 생업이었던 그 마을의 이야기를 압축하여 영화적으로 표현한, 아름다운 미장센이다.
부서진 마을에서 앞으로의 인생에 대해 이야기하는 두 주인공도 인상깊다. 결국 우리는 그러하다. 부서져도 다시 마주한다.
3. 장면의 운율 : 작품은 시였다. 수미상관(1부와 2부의 불꽃), 대조(흑백과 컬러), 반복적 배치(골목, 카페, 니시하라), 변조(니시하라에서만 사신 요네자와 할머니가 2부에서는 니시하라에 돌아오지 못하고 병원에서 돌아가신 유스케 할머니 등 등장인물은 대부분 1인 2역을 수행)
작품에서는 운율이 느껴진다. 심상은 다분히 일본적인데, 어조는 한국적이다. 시를 장면으로 읊조린, 오랜만에 오래 담아두고 싶은 아름다운 작품이다.
4. 소망 : 모두를 떠나보냈던 요네자와 할머니도 떠나셨단다. 니시하라에서 평생을 사신 할머니는 아침,저녁으로 불공을 드렸는데, 그 분의 기도도 이름답다. “모두가 건강하게, 사이좋게 지내면 좋겠어”

오만함이 불러온 실수

5월 6, 2015

기본을 망각했다. 그동안 온갖 문제점을 지적해오던 난데.
이번엔 외부문제가 아닌, 나의 오만함으로 인해 실수했다.

기억해두고 같은 실수를 하지 않기로 한다.

1. 다른 이에게 이야기를 전달 받았을 때, 다시 한번 기본적인 사항을 확인해 보아야 한다.
2. 바로 판단하지 않고, 다시 한번 최종 확인해 보아야 한다.

신입행원으로 있을 때, 가장 먼저 배웠던 사항인데 망각하고 있었던 것이다. 기본적인 건데… 안일했던 것 같다. 긴장하지 않았고, 전달받은 사항을 그대로 믿어서 기본적인걸 다시금 확인하지 않았다. 매우 창피하게도 우리가 해주어야 할 안내였는데 다른 팀을 질책해버린 꼴이었다.
1. 합리적인 의심 2. 확인 또 확인

내가 업무에 대해, 완벽하다고… 실수할리 없다고 생각했던 오만함으로 인해 비롯된 실수이다. 꼭 같은 실수를 반복하지 말자. 열정을 회복하긴 힘들어도, 기본을 망각하지는 말자.

구조적 문제가 야기하는 개인의 불안

2월 3, 2015

2015년 1월 20일부로 한 업무를 전담했던 두 분의 책임자가 업무를 비우고, 새로운 시스템으로 새로운 사람들이 임명 받았다. 마치 신설부서에서 일할 때와 마찬가지로 정해진 프로세스나, 경험지식이 없어서 끊임없이 삽질하고 있다. 덕분에 나는 24시간 불안감과 대적 중이다. 모두가 온전히 적응하지 못한 시스템에, 언제 터질지 모르는 에러와 업무팀 지원에 온전히 내 개인생활에 복귀하지 못한다. 주말에도 걸려오는 전화에 부리나케 달려나와야 한다. 주중은 끊임 없는 요구에 응하고, 불만 전화를 응대한다. 전엔 커버해주시던 책임자님이 계셨지만, 이젠 계시지 않아 홀로 찬바람에 맞서고 있다. 시간이 해결해준다고 하지만서도 벌써 2주차. 내 몸이 이 스트레스에 적응하지 못하는 듯하다. 조직의 구조적 문제가 나에게 불안함을 주고 있다. 새로운 업무를 맡게된 책임자님에게도 마찬가지겠지. 충분한 인수인계의 시간없이 전임자 모두가 부재 중인 상황인 것이다. 앞이 깜깜하기만 하다.

사연 없는 사람 어디 있나

9월 16, 2014

괘씸괘씸 열매. 이렇게 큰 대형 프로젝트에 사연 없는 사람 어디 있겠는가. 추가 SR에 대하여 공식 요청루트를 무시하고 자체개발로 올려달라니! (그것도 요청하는 공식 루트를 모르겠다는 어이없는 이유로…) 그동안 개발할 때도 담당자가 잘 도와주지도 않고, 개발 막바지에 힘들게 해서 너무 싫다. 이것만 개발하는게 아닌데 말이다!!!!!!
1) 공통에 왜 특정 채널에 대한 거래가 있는지는 모르겠다.
나도 잘 모르는 거래인데, 우리팀에서 이 업무를 아는 사람도 없다. 거의 혼자서 독학하다시피 거래를 만들었다.
2) 채널 업무 담당자는 본인은 채널시스템만 알기 때문에 계정계랑 엮이는 부분은 모르겠다며, 업무를 모른다며 모로쇠로 일관했다. 업무는 다른 사람에게로 바뀌었고, 전임자는 새로운 담당자에게 물어보라고… 거래를 가장 잘 알던 담당자는 나의 도움을 모른 척 했다.
3) 나도 새로운 시스템 환경에서 이 모든 개발을 몸으로 부딪히며 만들어냈는데, 거기에 꽁으로 숟가락 하나 더 얹으려고 한다. 고생고생해놓은 것 꽁으로 가져갈거면서! 특히나 AS-IS 업무를 흐름을 모르고 바뀐 TO-BE 수수료 정산 프로그램 을 만드는 건, 맨 시멘트 바닥에 온몸을 부딪히는 것 같았다.

전화를 받았다

7월 15, 2014

영업점에서 걸려온 전화를 받았다. AS-IS에서 어쩔 수 없이 발생하는 문제라, 도움 줄 수 없는 상황이었다. 전산이 안되는 것이 뭐가 있겠냐며, 전산부가 하는 일이 뭐냐고 되물었다. 같은 직원. 그리고 후배… 언제까지가 될지는 모르겠지만, 내가 감내해야 할 일들 중에 하나 일텐데… 숨이 막혀왔다. IP전화기가 설치되면서 표정 하나 숨기기 어렵다.
왜 영업점은 본부를 평가만 하고, 영업점은 평가 받지 않는가. 인사고과 평가처럼 서로가 서로를 평가하게 된다면, 협력이 더 잘 되지 않을까. 본부에는 끊임 없이 잘 보이려 하는데 IT본부에는 그럴 필요가 없다. 이익부서가 아닌 지원부서인 이상 평가지표는 얼마나 지원하느냐에 달려있다. IT본부는 결코 평가자가 될 수 없다. 피평가자만 될 뿐.
인지상정이 통하게 되기를 기대한다.

다른 카드 있으세요?

6월 12, 2014

급여계좌 외에 용돈계좌를 별도로 만들어, 이를 연결한 용돈카드(체크카드)를 쓰고 있다. 종종 용돈을 초과해서 사용하게 되는 경우가 발생하는데, 그 때마다 계산대 점원의 반응이 흥미롭다.

1) “잔액 없으신데요” : 통상적이다. 카드단말기에서 출력되는 메시지 ‘잔액부족’을 그대로 이야기한다.

2) “다른 카드 없으세요?” : 가장 서비스 마인드가 투철할 것 같은 백화점 매장이나 패밀리레스토랑에서도 1)의 반응이었다. 그러나, 얼마 전 우연히 찾게된 브런치 카페에서 점원은 잔액부족 대신 다른 카드가 있는지 먼저 물었다.

2)의 화법. 고객은 그 차이를 알아본다.

안정을 원한다.

6월 3, 2014

불안 – 알랭드 보통

 

 1) 사랑의 결핍 : 사랑은 세상에서 나타나는 일종의 존중이라 볼 수 있는데, 이는 관심 -> 부(축적) -> 사랑이라는 메카니즘을 지닌다. 관심에서 비롯된, 사회적 태도가 우리의 의미를 결정하게 된다. (사회적 약자에게 지속적인 관심을 기울여야 하는 이유이기도 하다. 우리의 태도가 그들에게 “의미”가 된다.)

상대방의 태도가 나의 의미를 결정지었기 때문에 초라해진 기분을 감출 수가 없었다. 특히나 “너는 이런 것도 이해 못 하는구나!”는 굉장히 이기적이고 자기중심적이다. 상대방에 대해 본인 자신만 이해받고자함이다.

2) 속물근성 : “속물은 독립적인 판단을 할 능력이 없는데다가 영향력 있는 사람들의 의견을 갈망한다.” 자신만의 기준을 갖는 것이 중요하다. 과거 나만의 기준이 없어, 속물근성 즉 소위 세상사람들이 말하는 기준에 나를 맞추다보니 소중한 것을 잃은 경험이 있다. 또한 ‘남들이 ~ 카더라’에 휘둘린 타인의 속물근성을 관찰하는 것은 썩 유쾌한 경험이 아니었다.

이로써 나는 어리석게도 불안의 정점에 서있었던 것이다. 

Going to a town

6월 3, 2014

Tom at the farm – Xavier Dolan-Tadros
Going to a town – Rufus Wainwright

 

1) ‘Going to a town’이라는 음악을 위해 존재하는 영화임이 분명하다. 탁월한 선택이다.

2) 인간 본성이 뒤틀린 인물 속 ‘탐’은 성적 소수자이지만, 오히려 그 이름이 상징하는 바와 같이 평범함이나 보편성을 갖는다. 감독은 사실, 덤덤한 시선으로 동성애자인 주인공을 조명함으로써 망가져버린 인간본성(프랑시스와 그의 어머니)에 대해 이야기한다. 인간이 가진 폭력, 거짓과 은폐. 우리는 그것에 스톡홀롬 신드롬을 앓고 있는 것인지도 모르겠다. 

3) 가장 기억에 남는 장면은 탐이 무의식적으로 농장의 집으로 -문 앞 현관에- 들어서려다가, 멈칫하면서 뒷걸음질 치는 장면이다. 유일하게 그가 비정상적인 상황을 인지하며, 드디어 행동으로 이끌어낸 장면이다. (일상생활에서 비정상적/ 옳지않음을 경험하고도 물러나거나 눈 감아버리는 경우가 허다하다.) 그의 뒷모습, 특히 어깨 언저리에 잡힌 앵글의 망설임이 곧, 나의 망설임처럼 느껴졌다.

4) “실재한다” 비정상적인 상황을 벗어나지 못하던 탐의 이유이다. 농장으로 대변되는 거짓이 만들어낸 세상은 마치 새로움이나 생명력(잉태한 송아지)으로 가득 차있는 것 같다. 우리는 실재와 허구를 극명하게 구별할 수 있을까.

5) 미국국기의 잠바를 입은 프랑시스(폭력성과 이중적인 태도-자국민(어머니)에 대한 애착-를 지닌 인물)와 Going to a town의 “I’m so tired of America” 가사가 묘하게 매칭되는 위트 있는 영화

다음을 기약할 줄 알아야 한다.

5월 16, 2014

미금역으로 와준 님으로 인해 한껏 고양된 기분으로 막걸이와 파전을 먹으러 가게에 들어섰다. 막 한모금 삼켰는데, 파인애플을 든 젊은 청년이 다가왔다. 돈은 안 받을테니 한 번만 맛보라고 하였다. 맛만 보라며.

맛만 보고 사지 않으면, 괜시리 판매자는 서운한 마음을, 소비자는 미안한 마음이 들테니 정중히 거절하며 괜찮다고 했다. (마트 시식코너도 마찬가지이다. 괜히 맛본 것이 미안해져서 구매하는 경우가 있어 아예 시식하지 않는다.)

하지만 파인애플 장수는 완강했다. 자리를 뜨지 않고 우리 테이블에 계속하여 머무르고 있었다. 이야기 나눌 시간도 부족하였던 터, 그리고 기분이 좋은 상태.
“진짜 맛만 보면 되죠?” 이러면서 냉큼 한 입 베어 물었다. 그 분도 나도 기분이 상하지 않길 바라는 마음으로. 그러나 그 분은 곧 파인애플이 얼마인지 물어봐달라고 한다. 역시 맛만 보라는 그 말은 판매단계에서의 1단계였던 모양이다. 파인애플 장수는 다음 단계로 넘어가 있었다. 파인애플이 얼마인지만 물어봐 달라고 했다. 슬슬 불편해지기 시작했다. 구매의사가 없는 고객에게 점점 감정호소를 하기 시작했다. 개시도 못 했다며, 오천원이니 하나 사달라고 한다.
다음에 사겠다고 하였다. 나는 정말 다음에 살 의사가 있었다. 그러나 파인애플 장수는 “다음은 없다.”고 말했다. 물론 그날의 매출이 중요하겠지만, 뜨내기 고객이 대상이 아니라면 다음을 기약할 줄 알아야 하지 않을까.
고객이 완강하다면 다음을 기약할 줄 알아야 한다.
구매 의사가 없는 고객에게 감정적 호소로 이뤄낸 판매에 지속적인 매출을 기대할 수는 없지 않은가!
바로 그 자리에서 눈에 보이는 성과를 기대하지 말자. 다음을 기약할 줄 아는, 기다림의 미학을 가진 사람이 되자.

통(通)

5월 11, 2014

한때 사랑했던 여자에게 보내는 구소련 우주비행사의 마지막 메시지 – 작가 : 데이빗 그레이그, 연출 : 이상우

제목만큼이나 하고 싶은 이야기가 많은 연극이다. 현대인의 소통의 부재와 개인의 정체성에 대하여 이야기를 한다. 주제는 무거웠지만, 진지함과 가벼움 사이를 적절히 오가는 그의 연극은 시종일관 나를 유쾌하게 했다.
우리는 끊임 없이 상대와 소통하길 원하지만. 현대인들은 어쩌면 서로 대화하는 법을 잃어버렸는지 모르겠다. 나또한 그렇고. 대화가 아닌 말을 내뱉고 있는지도 모르겠다. 오히려 언어가 통하지 않을 때 비로소 진정으로 소통하는 비비안과 베르나르를 보며, 언어가 아닌 마음이 통해야 한다는 걸 알았다. 상대방의 입이 아닌 마음을 볼 줄 알았으면 좋겠다.
나이가 들면 귀 귀울이는 것이 아닌, 자신의 이야기가 하고 싶어진다고 했다. 그러나 요즘은 모두가 자신의 이야기를 들어 달라고 한다. 말하지 않으면 손해 보는 것 같은 세상. 욕망. 알아달라는 욕망 같은 것. 나를 보아달라고 하는 외침. 작가는 욕망이란 것은 비로소 모든 것을 가졌을 때 사라진다고 했다. 법정 스님은 욕망에 대해 무소유라고 한다. 우리 마음은 이미 식민지가 되어버린 걸까. 아메리카로 대변되는 거대 자본주의와 개인주의가 마음 속 깊이 파고든 것일까. 작가는 우리 마음은 이미 아메리카의 식민지라고 했다.
별이 쏟아질 것 같은 영상미. 런던과 파리, 오슬로를 오고가는 작가의 무한 상상력. 주인공과 주인공을 잇는 이야기의 구성. 너무도 다른 캐릭터들로 인간의 양면성까지 표현한 작가와 연출가에게 그저 감탄 또 감탄한 연극이다.
마음이 통했으면 한다. 말할 것이다. “그래, 당신. 우리 얘기 하자”고 말이다.